最癫狂的末世科幻,提前30年预见了未来
相比一些神话里天马行空的预言。
在影视作品中的一些无意识的话语,往往更会一语成谶。
别说圣母院的大火了,53年前在戈达尔的《男性,女性》中还准确预言了手机的对现代人的作用。
▲《男性,女性》
艺术家对待科技与未来的眼光永远都是充满疑问和担忧。
所以在许多的科幻电影里面,《终结者》、《黑客帝国》、《疯狂的麦克斯》等都会有所谓的末日情结。
▲《疯狂麦克斯4:狂暴之路》
当然还有我们熟知的动画作品《EVA》、《攻壳机动队》、《铳梦》。
无不是在高速发展社会当下,对未来人类的一种悲观幻想。
但是在这些闻名世界作品之前,早有一部惊世之作 ——
阿基拉
Akira
《阿基拉》是日本天才导演大友克洋的第二部作品,上映于1988年。
影片在2002年,被世界权威电影刊物《Wired》评选为电影史上最佳的20部科幻片之一。
这是名单中唯一一部亚洲电影,也是唯一一部动漫作品。
▲大友克洋
但单凭这一点,还无法说明这部动漫电影的伟大。
《阿基拉》带来的科幻故事和思想内涵,甚至包括人物造型都影响了后世的无数作品。
像电影《午夜逃亡》、《超能失控》、《环形使者》中的反乌托邦社会、青少年异化、极端科学等主题和思想,均受到了《阿基拉》的启示。
▲《超能失控》
影片的故事开始于1988年,日本东京因第三次世界大战,被夷为平地。
转眼间31年过去,时间正值如今的2019年。
人们渐渐走出战争的阴霾,在废墟上建立了繁荣的新东京市。
人们还在为2020年的奥运会倒计时(神预言有木有!),城市还在积极地建造着场馆。
大友洋克这段神预言,也让《阿基拉》更加具有传奇色彩。
然而繁荣之下,却是经济萧条,时局动荡不安。
上层阶级在醉生梦死,下层阶级不满社会现状,开始频频发起暴动。
整个城市的安危摇摇欲坠。
在这样的社会下,一些少年们开始变得更加叛逆。
其中就有以男主金田为代表的社会飞车党。
他们整日不学无术,滋事斗殴。
在一次街头飙车时,一个面目苍老的小孩突然出现的街头。
金田的好友铁雄,在一股神秘的力量下发生了车祸。
意外过后,出现的军队将小孩和铁雄一同带走。
原来军方一直在秘密进行z一项名为“阿基拉”的研究。
日本科学家以40名人类作为活体实验,触发人脑的不同部份,引出人体深藏的潜力,成为超能者。
他们认为这样培育的一代新人类,能够让日本再次成为世界强国。
这种超能力的设定,在我们现在看来已经是烂俗的套路。
不过大友洋克,并非只单纯讲述一个超能力失控的故事。
所有的危难,都可以总结为人类的自身作死。
这样的故事被放在一个极端的末日环境下,背景的每一处都能在现实中找到映射。
在这样的末日里,有痴迷于黑科技的科学家。
有强权铁腕的军人。
有虚伪博弈的政客。
连代表国家未来的大学生,也开始变得颓废堕落。
而被带去实验的铁雄,也不完全是可怜无辜。
他本是一个自卑,但又对力量和权力都十分渴望的人。
金田不在,他充满羡慕地摸着那辆红色的机车。
在金田舍身救下他时,他表达却是一种自卑的不满。
当“阿基拉”巨大的力量,在他的身上体现时。
他不仅不再痛苦,反而内心感受到了无比的满足。
人性的黑暗驱使着他为所欲为。
随着欲望的膨胀,铁雄的形体也变得巨大而丑陋。
在象征追求更高、更快、更强的奥林匹克馆内。
铁雄的意志再也无法控制“阿基拉”的力量,最后彻底被力量反噬。
当然,大友克洋的这种末日世界远远不止是疯狂和黑暗。
在整部动画中,世界还弥漫着荒诞和绝望。
大友克洋并没有站在任何阶层去表态,即使代表着弱势的民众,也没有得到正面的怜悯。
一开始,为了从政府手中谋求权力,一些宗教首领散播末日传言。
无知的民众被洗脑,不惜用暴力和政府对抗。
当铁雄带着阿基拉的能力,在城市里开始肆意破坏时。
唯恐天下不乱的民众,又开始把铁雄奉为“阿基拉大神“,希望他能够推翻政府军队。
他们跟随在铁雄身后,为城市中最恐怖的力量摇旗呐喊。
看似正义的反政府分子阿宇,最后被支持他的贪污政客枪杀。
他以为自己完成行动能拯救人民,却发现人民比他现象更加的无知和疯狂。
在大友克洋看来,腐败的政府和所谓“人民的正义“并无区别。
恐怖的力量一旦无法控制,无论是强权的军队政府,还是无知的民众,生命就如蝼蚁一样瞬间消失。
也许是对于人类太过于悲观。
在《阿基拉》中,导演残忍到让东京第三次变成废墟。
集权政治、人民麻木、暴力丛生、法律式微、阶层割裂、社会矛盾尖锐。
这是《阿基拉》对60年代的日本的隐喻,也是对未来社会的预言。
面对大友克洋如此犀利的洞察,宫崎骏曾评价他:
“一个异能少年站立在东京的废墟之上,人人都会说,这是大友克洋。”
“阿基拉”在日语代表“光”的意思。
影片最后几位被实验的异能小孩,用生命拯救了世界。
一束束光斑照在废墟之上,大友洋克告诉人们在残酷社会下,坚持活着就有一丝希望。
有人说,《银翼杀手》开启了赛博朋克风格的浪潮。
但在1982年,大友克洋亲手执笔的《阿基拉》原漫画同时也开始连载。
这才有了后来《攻壳机动队》、《铳梦》等系列的日漫作品。
当然这还只是一个简单的开始。
改编的动画在全球上映后大获成功。
这是西方观众首次如此大规模地接触日本文化。
从此《阿基拉》俨然成为一种文化元素,流行于各种影视、动画、游戏和时尚中。
▲《阿基拉》与潮牌巨头Supreme的联名产品
去年大火的《头号玩家》中的女主拉风的摩托车正是致敬本片。
街机游戏中的拳皇人物K9999的原型人物是《阿基拉》里的大雄。
甚至在著名的说唱歌手“侃爷”的MV中也有场景致敬。
▲《阿基拉》和坎耶·维斯的《Stronger》MV
如今30年过去。
《阿基拉》留下的故事依然被一些影迷津津乐道。
红色的机车拖着流光的尾灯,在城市里面奔驰,成为了动漫史上最为经典的一幕。
所谓神作,就是不论放在任何一个时代都不会过时。
人们将会以无数的形式,挖掘其中的价值。
成为一种不可磨灭的精神食粮。